Composition with Twelve Tones:
Chapter 4

Autrefois, l'utilisation de l'harmonie fondamentale avait été théoriquement régulée par la reconnaissance des effets des progressions radiculaires. Cette pratique s'était transformée en un sens subconscient de la forme qui donnait à un véritable compositeur un sentiment de sécurité presque somnambulisme en créant, avec la plus grande précision, les distinctions les plus délicates des éléments formels.

Que l'on se qualifie de conservateur ou de révolutionnaire, que l'on compose de manière conventionnelle ou progressive, que l'on tente d'imiter des styles anciens ou que l'on est destiné à exprimer de nouvelles idées - que l'on soit un bon compositeur ou non - il faut être convaincu de l'infaillibilité de sa propre fantaisie et croire en sa propre inspiration. Néanmoins, le désir d'un contrôle conscient des nouveaux moyens et des nouvelles formes naîtra dans l'esprit de chaque artiste ; et il voudra connaître consciemment les lois et les règles qui régissent les formes qu'il a conçues "comme dans un rêve". Aussi convaincant que ce rêve ait pu être, la conviction que ces nouveaux sons obéissent aux lois de la nature et de notre manière de penser - la conviction que l'ordre, la logique, la compréhensibilité et la forme ne peuvent être présents sans obéissance à de telles lois - force le compositeur sur la voie de l'exploration. Il doit trouver, sinon des lois ou des règles, du moins des moyens de justifier le caractère dissonant de ces harmonies et de leurs successions.